传统艺术的灵魂—戏曲舞台灯光

2019-03-27

       舞台灯光技术随着时代变更而不断进步,成为现代娱乐场所必不可少的一环。但其实很多传统文化艺术也离不开专业舞台灯光设备的加持。

       戏剧舞台从古至今不断为人们带来愉悦和视觉享受。当今先进的舞台灯光设备和不断更新换代的舞台舞美艺术为戏剧舞台更加增添色彩,辅助喜剧更好地揭示人物的性格,故事的主题,病渲染了整个戏曲的氛围,让观众能够更好地身临其境。


传统艺术的灵魂—戏曲舞台灯光


戏剧的舞台灯光历史:

       早在1439年,佛罗伦萨大教堂上演的一部名为《通告》的戏剧中,舞台上就运用了过千盏灯配合蜡烛照明,灯光全部点亮的时候,火光就如爆炸一般穿过教堂,将剧情推向高潮。到了二十世纪初期,戏剧舞台开始引进点光源作为舞台灯光。随着社会进步,舞台灯光功能在戏剧舞台中进一步发展,从油灯到白炽灯,再到高压水银灯,然后到了现代的电脑灯,一直伴随着科技进步而提升。


传统艺术的灵魂—戏曲舞台灯光


舞台灯光在戏剧舞台产生的艺术效果:

       戏剧的灯光,可以渲染历史年代感和剧目的氛围,不同的灯光色彩主调营造出欢乐或哀伤、轻松活紧张的气氛,也能表达人物的心态。变换多彩的灯光随着剧情发展而变化,令舞台更有层次,给观众极大的视觉享受,并在一定程度上感动观众,让观众在动感的灯光变换和渲染中去真正领悟戏剧的内涵,引发情感的共鸣。


传统艺术的灵魂—戏曲舞台灯光


       所以在舞台上,灯光为观众展示出一幅幅令人震撼的画面,调动着观众的胃口,引导着观众的感情,让我们的舞台戏剧艺术向更广阔更有美感的空间发展。